Théâtre outil

 Le théâtre est un sens commun à de nombreuses cultures, depuis le théâtre Grec antique né entre VIe siècle et Ve siècle av J-C, en passant par le Nô, ce théâtre Japonais dont l'art se transmettait de père en fils, la Comedia dell Arte en Italie, les drames shakespeariens en Grande Bretagne, les scénettes inspirées de la traditionnelle Maqâma dans le monde arabe des années 1840, jusqu'à nos théâtre de rues, d'improvisation, de l'absurde, expérimentaux. Il est de ce fait interculturel et s'adresse à chacun. Le monde est théâtre. En effet, le théâtre est lieu de représentations, mais aussi bâtiment, construction, lieux où se passent certains événements : théâtre de guerre, théâtre du crime, théâtre du drame passionnel ; mais aussi le théâtre de grands événements tels qu'une inauguration, un baptême, un sacre, le théâtre est également le lieu de notre quotidien, là où l'on rejoue nos scènes répétitives de petits déjeuners, repas de famille...Le théâtre en somme étant la faculté de l'être humain à s'observer en action :
 "Les humains sont capables de se voir dans l'acte de voir, capables de penser leurs émotions, d'être émus par leur pensées. Ils peuvent se voir ici et s'imaginer là-bas ; se voir comme ils sont aujourd'hui et s'imaginer comment ils seront demain" (Augusto Boal).
 

Théâtre expression du corps : Il s'agit de prendre compte de l'aliénation musculaire que le travail, les habitudes de chacun ont inscrit dans nos corps. Ce démontage musculaire permet d'adopter en retour les montages caractéristiques aux autres mœurs et professions. Un corps tendu, crispé ne permet pas de bien faire passer le message qu'il veut faire passer, le texte, le sentiment. Il s'agit d'un travail sur la détente du corps, sa liberté à s'exprimer, son langage et sur ses émotions, ses ressentis, pour contacter le sentiment et l'offrir au public. Par une série d'exercices, on commence à appréhender son corps, ses limites, ses possibilités, ses déformations sociales et les moyens de les combattre. Il s'agit aussi de rendre son corps expressif, par des séries de jeux de mimes d'animaux par exemple, sans jamais utiliser la voix. Le corps se mobilise alors pour donner à l'animal qui nous a été déchu par tirage au sort, les caractéristiques physiques, gestuelles et corporelles. On peut transposer ce jeux au corps de métiers par exemple.

Théâtre expression du langage : Il permet d'apprendre par quelques exercices (paille, souffle, respiration, barbapapa...) à placer sa voix, à prendre conscience de sa respiration. La voix est aussi le langage du corps. Un corps tendu donnera une voix blanche, monocorde, sans nuances. Une voix bien placée permettra d'accéder à ses graves et ses aigus à volonté, à toutes ses variations possibles. Lorsque le participant aura pris conscience de son instrument, de son être tout entier, alors il pourra commencer à jouer un texte, en exprimer toutes les nuances, les subtilités. Le participant travaille sur la différence entre les codes de conversation (discussion d'affaire, entre amis, dans un service administratif, en famille), les différents discours (journaux, mythes, romans, riposte, jugement...), sur la disparité des codes culturels, les stéréotypes et les préjugés. En effet ces éléments de situations interculturelles sont par essence moteurs, des ressorts incontournables dans la mécanique du théâtre : on joue sur les contrastes, les antipodes, les contradictions, les décalages, l'imprévu pour créer du mouvement dans le scénario. Les stéréotypes et préjugés sont donc une mine d'inspiration dramaturgique et l'élément clef à travailler au sein d'un groupe pour faciliter la compréhension, l'échange en son sein.

Le théâtre-Forum :  A travers des jeux théâtraux, on propose aux participants d'explorer des situations de la vie quotidienne et de débattre autour des différentes alternatives. Les observateurs, peuvent à leur tour interagir et proposer d'autres possibilités dans un contexte bienveillant et sécurisant. L'idée, c'est d'amener les participants à réfléchir, écouter, proposer. Il permet de :

-susciter l'expression et la confrontation des points de vue de chacun

-créer un espace de négociation collective

-faciliter l'information et l'examen critique

-réfléchir ensemble à des propositions

-élaborer collectivement des plans d'action

-comprendre et évoluer dans ses comportements

Les techniques théâtrales sur les instruments voix, corps, texte, permettent un approfondissement de la connaissance, une prise en conscience de son corps, son espace, celui des autres, un lâcher prise aussi. Il donne des outils pour prendre la parole, l'affirmer et l'exprimer d'une façon suffisamment claire pour être réceptionnée et comprise par l'interlocuteur, le spectateur.